No es país para viejos (No Country for Old Men 2007)

El bueno de Llewelyn se encuentra un día una maleta llena de dinero. Pero ese dinero traerá detrás mucho problemas y mucha gente malvada.

Mucho se habló y se premió a esta película, considerándola lo mejor de los Coen. Pero siento disentir. Gran reparto, férrea dirección, cuidada iluminación... Pero flojea (y bastante) en la historia. Puede ser ello debido a la fuente original, la novela homónima de Cormac McCarthy, mas lo cierto es que se dejan demasiadas lagunas y se conceden demasiadas licencias a los personajes para aceptar los hechos.

La interpretación de Javier Bardem se limita a poner la misma cara de loco durante los 120 minutos. Josh Brolin, sin embargo, demuestra un registro más amplio creando un personaje muy convincente.

Los Coen mantienen el pulso con una dirección muy sólida, sin sobresaltos, apoyada en una fotografía que alterna los tonos cálidos del desierto junto a la oscuridad de la huida y la muerte.

Ficha IMDB

Lo Mejor. Josh Brolin
Lo Peor. Las lagunas de la narración.

¿Recomendable? Si no fuera por las altas expectativas, la película sería muy correcta.

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· El Gran Lebowski

Resident Evil 3: Extinción (2007)

Tras los acontecimientos en Racoon City, lo humanos supervivientes huyen sin respiro del ejército de muertos vivientes que puebla la Tierra. Mientras, los ingenieros de Umbrella siguen a la búsqueda del antídoto para la fatal enfermedad.

Tercera parte de esta saga dedicada al videojuego homónimo, que ya poco tiene que ver con los juegos, salvo nombres y detalles.

¿Qué se le puede pedir a una película de este tipo? a) que esté bien hecha b) que las frases del guión no te abofeteen cuando las oigas c) que no aburra. Se cumplen, sin duda estas tres premisas en este film. Y si además, las expectativas son bajas al inicio, ya llevará mucho ganado.

Aunque artísticamente, la película exige poco, el nivel técnico desplegado es muy aceptable, con escenas de acción eficazmente rodadas. La historia logra mantener la tensión hasta el final.

Ficha IMDB

Lo Mejor. La escena de Las Vegas
Lo Peor. Que del videojuego ya quede poco.

¿Recomendable? La más entretenida de la saga

Un Homme et son Chien (2008)

NOTA: película no estrenada en España

Un anciano vive con la viuda de su mejor amigo, pero las cosas se tuercen y se verá en la calle junto a su fiel perrito.

¡Qué duro es llegar a viejo! Un envejecido Jean Paul Belmondo protagoniza este remake del film italiano Umberto D (1952), donde da vida a un anciano sin nada en la vida salvo la lealtad de su cánido amigo.

La historia está bien narrada sin caer en el exceso dramático, con unas eficaces interpretaciones. Hay poca luz en las escenas y predominan los tonos fríos (al igual que en la vida del protagonista).

Destaca la preciosa partitura que Philippe Rombi compuso, con un tema principal a piano muy bello como motivo para la relación entre el perro y el hombre.

Ficha IMDB

Lo Mejor. La banda sonora
Lo Peor. Uno acaba la película igual que empezó.

¿Recomendable? Cine de sentimientos "homo-canidos"

Pelotas en Juego (Balls of Fury 2007)

Un ex-campeon de ping-pong, ya retirado, es requerido por el FBI para una misión muy peligrosa.

Tonteria sobre el tenis de mesa que no pretende más que reírse de sí misma. Para ello se sirve de un buen puñado de caras conocidas para el público yanqui, con el cómico Dan Fogler como protagonista. Metido en el ajo también encontramos a Christopher Walken, parodiándose a sí mismo, en un claro papel "paga-hipotecas".

Aunque no todos, algunos gags tienen su gracia, sobre todo apoyados por un elenco de secundarios a cada cual más esperpéntico.

Randy Edelman se une al espíritu de la película y crea una intensa partitura que sirve para aumentar el momento chistoso de la escena.

Cabe destacar, por último, la ingeniosa moda de los ingeniosos distribuidores españoles, al doblar los títulos con juegos de palabras tan sagaces como el que nos ocupa.

Ficha IMDB

Lo Mejor. El jugador alemán
Lo Peor. La película en sí

¿Recomendable? Ustedes verán, dura poquito...

Pelis relacionadas:

· Cuestión de Pelotas (cambiamos el ping-pong por el balón bruto)

La Tumba de las Luciérnagas (Hotaru No Haka 1988)

Japón, 1945. Dos hermanos ven como su ciudad es arrasada por los bombardeos americanos. Juntos deberán emprender una nueva vida e intentar sobrevivir en una época nada fácil.

Impactante relato sobre el sufrimiento humano que se apoya en el horror de la guerra y la indiferencia ante el dolor ajeno. Aunque se traten de "dibujitos", Isao Takahata (responsable de los entrañables Heidi o Marco) es capaz de mostrarnos con crudeza el inhumano vagar de dos niños hasta límites insospechados.

Técnicamente, la película presenta una gran factura con una alternancia entre colores cálidos y fríos según el estado de los protagonistas.

Ficha IMDB

Lo Mejor. Su mensaje
Lo Peor. En ocasiones el ritmo decae un poco.

¿Recomendable? Para reflexionar un poquito. Gran película

The Darwin Awards: Muertes de risa (2006)

Lo premios Darwin premian las muertes más estúpidas. Un ex-agente de policía trabajará para una compañía de seguros para esclarecer algunas de esas muertes.

Estrambótico experimento que no sabe muy bien qué contar, que mezcla diversas tramas sin sentido par ano aclararse con ninguna. No sabemos si es la historia de los premios Darwin, o la de un policía obsesionado, o una pareja que se odia y se enamora.

Finn Taylor dirige este despropósito con un elenco de actores en horas bajas (Winona Ryder, Joseph Fiennes, David Arquette...). En el reparto nos encontramos un sinfin de cameos, desde Metallica hasta a Los cazadores de mitos (con guiño friki incluido)

El director mezcla estilos y elementos narrativos sin coherencia, dando la sensación de estar absolutamente perdido. Además, aporta su toque "cool" haciendo que Fiennes, en ocasiones, se dirija a la cámara.

El título (y horrorosa traducción) tampoco ayuda a ubicar la historia, porque si el prólogo sí hace referencia a estos premios, posteriormente nos mezcla un relato de asesinatos, con un viaje por USA y una boba historia de amor.

Ficha IMDB

Lo Mejor. El prólogo
Lo Peor. Un guión con una estructura propia de un niño de 8 años

¿Recomendable? Una pérdida de tiempo, que ni siquiera tiene gracia.

La Luna en directo (The Dish 2000)

El hombre está a punto de llegar a la Luna. Y para que lo podamos ver desde la Tierra, un pequeñito pueblo australiano será la clave.

Entrañable historia que cuenta las peripecias del equipo que trabajó en el radiotelescopio de Parkes para llevar a cabo la retransmisión de Neil Armstrong paseando por la Luna. Al frente del reparto observamos a siempre eficiente Sam Neill.

La dirección está llevada sobriamente, sin buscar la sensiblería, pero sin dejar espacios ni perdidas de ritmo.

De la música se encargó Edmund Choi, con unas tonalidades que recuerdan fuertemente a James Horner.

Ficha IMDB

Lo Mejor. Sus buenas intenciones
Lo Peor. El personaje del guardia de seguridad

¿Recomendable? Cine sencillo y bien hecho.

Crepúsculo (Twilight 2008)

Bella acaba de llegar a Forks, uno de los pueblos más húmedos de Estados Unidos. Allí conocerá a Edward, un chico muy raro que esconde un secreto.

¡Los vampiros llegan al instituto! Tontuna historia de amor entre dos adolescentes con todos los tópicos habidos y por haber. La campaña de promoción y marketing de la película se encarga de destrozar los primeros 45 minutos, que son los mínimamente interesantes al ir descubriendo el secreto del protagonista. Una vez revelado, el film se convierte en un caro episodio de Buffy, con dos personajes que se limitan a decir frases estúpidas (que intentan parecer profundas) y a poner caras de atontaos todo el rato.

Esa cara de pasmao es la que las hordas de quinceañeras adictas a la SuperPop ponen cuando le ven el rostro al cejijunto éste, cada vez que sale en pantalla.

Pero no se preocupen, habrá segunda parte...

Ficha IMDB

Lo Mejor. Uff... ¿Los bellos parajes de Washington?
Lo Peor. La pareja protagonista, los diálogos, los secundarios...

¿Recomendable? Que opinen los fans vampíricos...

UP (2009)

Un jubilado ha visto pasar su vida sin cumplir sus sueños. Un día se pondrá manos a la obra e intentará conseguirlo.

Pixar vuelve a la carga con su película veraniega. Esta vez nos mete en la piel de un entrañable viejecito, para quien envejecer está siendo muy duro. Arropando al protagonista nos muestran el habitual grupo de secundarios, tan dispares como hilarantes.

Sin embargo, lo peor de la película llega de este grupo. Me van a disculpar pero no soporto al niño. Lo mataría en la segunda escena: cargante, torpe, tonto... No me gustan ese tipo de personajes. Sobre todo al lado de sus hilarantes compañeros de reparto.

Sin embargo, si una cereza está podrida, se tira y se disfruta del resto del plato. Y el resto del plato es altamente disfrutable. Una bonita historia de amor es la que lleva al protagonista a emprender su aventura. El film se pasea entre la comedia y el drama alternativamente, alejándose de su enfoque más infantil.

Y es que no es Up una película para todos los públicos. Los niños menores de 7 años no comprenderán la mitad de las escenas. Ellos solo verán, básicamente, globos volando y un pájaro de muchos colores.

Visualmente es un derroche artístico, con grandes espacios y colores muy vivos. La animación, como cabía esperar es sublime.

Michael Giacchino crea una partitura muy dinámica, con un tema principal a modo de vals, utilizando el piano para los momentos más delicados.

Ficha IMDB

Lo Mejor. La historia
Lo Peor. El niño

¿Recomendable? No llega al nivel de sus predecesoras, pero es una gran obra.